Пресс-Релизы
Екатерина Рубина и Григорий Златогоров - в новом выставочном проекте галерейного центра «Артефакт»
До 28 февраля в галерейном центре «Артефакт» (Пречистенка, д.30/2) пройдет выставка работ мастеров современного искусства - будут представлены живопись художника и литератора Екатерины Рубиной, а также бронзовые скульпторы художника и известного книжного иллюстратора Григория Златогорова.
Екатерина Рубина родилась в Москве, в семье известного композитора Владимира Рубина и актрисы Марии Скуратовой, закончила в 1988 г. ВХПУ (б.Строгановское). С 1987 года принимает участие в выставках, с 1989 г. - член Молодежного объединения МОСХ. Участник многочисленных московских и международных выставок. Член Творческого Союза Художников России и Международного художественного фонда. Живет в Москве. Работы находятся в музеях и частных коллекциях России, Европы, США.
Катя Рубина занимается живописью, графикой, художественными проектами. Увлекается изобразительным искусством Востока. Пишет стихи, прозу, пьесы. В журнале «Знамя»№10 2007г. опубликована Катина проза «Рассказики». В 2008 г. В издательстве АСТ, Астрель вышел роман Кати Рубиной - «Все-все-все и Мураками», 2009 г. - роман « Меркурий до востребования». Рубина - лауреат всероссийского драматургического конкурса «Действующие лица» 2007г. - вторая премия - пьеса «Прогулка в Лю- Блё».
«Может ли художник работать вне контекста окружающей его действительности? - директор галереи «Восточная заграница» Олеся Сидоренко так начала статью о творчестве Рубиной, - даже если он пишет в рамках устоявшейся школы, по давно определенным канонам, он не в силах преодолеть «земное притяжение», токи и вибрации жизни пронизывают его как радиоволны и заставляют, порой неосознанно, резонировать с ними. Но оставим адептов классического академизма. Наш разговор пойдет о человеке, которому ощущать пульсацию времени так же естественно как слышать и видеть. Но взгляд его далек от навязших клише, часто эксплуатируемых в СМИ, о том, что время наше жесткое, гламурное, все и вся посчитаны и на все повешены ярлыки и ценники. Если историки и искусствоведы через 50-100 лет захотят составить себе представление о нашем времени по картинам Кати, то они будут считать, что это была эпоха веселого и романтического отношения к жизни, люди были добры и красивы, а в Москве светлых и солнечных дней было гораздо больше, чем пасмурных и холодных. Более всего, будут думать исследователи, нас волновали глобальные вопросы бытия, мы были широко образованы и увлекались историей древних цивилизаций. И это тоже будет правдой, ведь правда у каждого своя, а истину не знает никто, каждый видит мир только через призму своего внутреннего мира.
Москвичка по происхождению и убеждению, любящая наш город пристрастно, Катя Рубина часто выбирает московскую повседневность в различных проявлениях как источник для вдохновения. Она родилась и выросла в самом центре Москвы и частые сюжеты ее картин - это улицы, бульвары и парки нашего города. Люди присутствуют в ее картинах, но не выпячиваются из общего контекста произведения, а составляют гармоничное целое со средой, являясь ее продолжением, а не доминантой. Некоторые искусствоведы называют ее стиль «фантастическим реализмом»... Иногда, кажется, что она изобрела свой собственный секретный код из прерывистых линий и цветовых пятен для передачи во внешний мир сложной зашифрованной информации, считанной где-то в параллельных мирах, где знают гораздо больше чем мы. Недосказанность, намек, легкий мазок кисти вместо выписанных элементов дает возможность диалога со зрителем, вовлечения его в некий непростой лабиринт эмоций, литературных реминисценций, живописных аллюзий. Работы Кати Рубиной нравятся и людям хорошо знающих литературу, историю, способным «считать» все намеки и коды, которые она с легкостью вводит в свои картины и простому зрителю, видящему в них доброту и свет.
Ее персональные выставки различные галереи устраивают по несколько раз в год, регулярно приглашают принять участие в международных проектах. Картины Кати покупают в частные коллекции, несколько работ хранится в музеях Москвы, Нью-Йорка и Парижа».
Григорий Златогоров (р.1965) закончил Театральное художественно-техническое училище, а затем Полиграфический институт, член Союза художников. Основное профессиональное занятие - иллюстрирование книг. В частности, им была иллюстрирована "Алиса в стране чудес". Он автор книжки-картинки «Кляксы-маляксы» для маленьких читателей.
Последние несколько лет Григорий Златогоров занимается скульптурой малой формы, которая и будет представлена на выставке. Созданы уже серии бронзовых фигур: «Библейский театр», «Еврейские праздники» и «Клезмеры» и др.
Бронзовые фигурки любят коллекционировать. Ими любуются, рассматривают. Стремятся дополнить недостающими персонажами или сюжетами. Именно так - как некий целостный замысел воссоздания архетипичных образов еврейского народа - и имеет смысл рассматривать проект модного книжного графика Григория Златогорова.
«Моей целью является наиболее полное воссоздание как портретов библейских личностей - пророков, царей, воинов, - так и типажей более поздних времен, то есть воссоздание этноса во всем его единстве и разнообразии. Пусть там будут ученики йешив, ремесленники, менялы, ученые, путешественники, торговцы, евреи из самых разных стран диаспоры. Тиражная скульптура ничуть не хуже иной книги может сыграть благую роль в национально-культурной консолидации этноса».
Выставка работает c 17 по 28 февраля 2009г. (ежедневно с 11:00 до 21:00, вход свободный)
Контакты для СМИ: 8-915-163-33-60 Валерия Юрьева ([email protected])
Галерейный центр «Артефакт» 776-33-31; 695-13-53 (доб.147)
Хотите разместить свой пресс-релиз на этом сайте? Узнать детали